蒙德里安作品介紹 蒙德里安與非具象繪畫的關(guān)系

蒙德里安簡介中提到蒙德里安出生于公元1872年，是荷蘭著名的畫家，是非具象繪畫的創(chuàng)始人之一，也是風(fēng)格派運動運動的幕后藝術(shù)家，蒙德里安對后世的建筑、設(shè)計的影響是非常重大的。蒙德里安出生在荷蘭的阿麥斯弗特，其父親是一個小學(xué)的校長，他的父親也十分喜愛美術(shù)，所以蒙德里安在很小的時候就受到父親的影響開始接觸美術(shù)。八歲的時候，蒙德里安就已經(jīng)立志要做個畫家了，當(dāng)時蒙德里安的家人認(rèn)為畫家是一個非常不穩(wěn)定的事業(yè)，所以并不是很贊同蒙德里安畫畫，后來蒙德里安和家里商量的結(jié)果是要拿到美術(shù)教師資格證，這樣就嗯呢該保證以后的生活，后來蒙德里安雖然拿到資格證，但是他并沒有從事教美術(shù)的行業(yè)。

17歲之前，蒙德里安是跟隨他的叔父學(xué)習(xí)畫畫的，他的叔叔是個海牙派的畫家，所以蒙德里安算是得到了寫實浪漫的真?zhèn)鳌?907年到1912年，蒙德里安在阿姆斯特丹的國立藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫技術(shù)，這段時期奠定了蒙德里安深厚的寫實能力。1911年到1914年，蒙德里安吸取立體畫派的風(fēng)格將自己的作品以抽象的方式呈現(xiàn)，并且開始在自己的畫中加入自己的風(fēng)格，漸漸脫離了立體派。1914年到1919年，蒙德里安在一些雜志上發(fā)表了不少創(chuàng)作理念。1919年到1938年是蒙德里安的重要轉(zhuǎn)變時期，他開始使用基本元素進行創(chuàng)作，蒙德里安生命的最后四年里，他的作品畫面的音樂性達(dá)到了最高境界。

蒙德里安是上個世紀(jì)荷蘭著名的作家，蒙德里安作品非常多，他和荷蘭的“風(fēng)格派”是當(dāng)時的一種藝術(shù)運動，而且這個運動并不局限于繪畫，所以蒙德里安作品對當(dāng)時的建筑、家居、裝飾、設(shè)計等領(lǐng)域都有一定的影響，下面具體來看看蒙德里安作品及其特色。1910年之后，蒙德里安便開始非常喜歡和崇拜立體主義。蒙德里安有一幅名叫《灰色的樹》的作品，樹木是蒙德里安非常喜歡的題材，在這幅畫中，他把梵高的表現(xiàn)性和野獸派色彩的非描述性與法國的新藝術(shù)運動融合在一起，構(gòu)成了一幅成型的而且造型感十分強烈的作品，非常具有個人特色。這幅畫的尺寸大小是78*107，完成于1912年，現(xiàn)在這幅畫被珍藏在荷蘭海牙格敏特博物館。由這幅畫就可以看出，當(dāng)時的蒙德里安已經(jīng)是陷入立體主義的塊面結(jié)構(gòu)中不可自拔。

1917年蒙德里安和幾位好友一同創(chuàng)立了風(fēng)格派社團，還為這個社團創(chuàng)立了雜志。之后蒙德里安曾提出抽象藝術(shù)的首要和最基本的規(guī)律就是藝術(shù)的平衡，他的這一觀點在其作品《構(gòu)圖》中有充分的體現(xiàn)，這幅作品的大小是61850厘米，現(xiàn)在被收藏家收藏了。在這幅畫中也處處體現(xiàn)著蒙德里安在處處排除曲線，盡量用直線和橫線的特點，他用大大小小不同的色塊來追求表里平衡、集體平衡。后期的蒙德里安在自己的作品中已經(jīng)不畫眼睛可以看得見的實物，而是全用直線、直角、三原色和三非原色來抽象表現(xiàn)。

蒙德里安是出生在荷蘭阿麥斯弗特的杰出畫家，生前曾在海牙、羅倫、巴黎等十幾個地方作過畫，后期蒙德里安是幾何抽象畫派的先驅(qū)人物，曾在登仕堡等地組織“風(fēng)格派”，還提倡自己的藝術(shù)“新造型主義”。那么猛按利的作品特點有哪些呢？蒙德里安認(rèn)為藝術(shù)是脫離自然的外在形式，應(yīng)該以表現(xiàn)抽象精神為主要目的，要追求人與神的絕對統(tǒng)一的境界，說的通俗點也就是后世所說的純粹抽象。所以蒙德里安早期的作品是寫實的人物和風(fēng)景，而后來就逐漸把數(shù)目的形態(tài)全部簡化成水平和垂直的直線，從內(nèi)省的深刻觀感和自己的觀察中，創(chuàng)造普遍的現(xiàn)象秩序，展現(xiàn)均衡之美。如在蒙德里安的作品《海堤與?！分袔缀跏强床灰娗€的，整個畫作全是由直線構(gòu)成，在形式上已經(jīng)顯示出了事物的生命力，但是蒙德里安并不是十分滿意，因為他覺得缺少了真正的現(xiàn)實的感覺。蒙德里安作品風(fēng)格其實并不是一成不變的，比如在其17歲之前他的作品是浪漫寫實的，后來又受到印象主義和象征主義的風(fēng)格的影響，蒙德里安的風(fēng)格漸漸脫離海牙派。等到蒙德里安接觸了畢加索和布拉克等立體派的作品后，蒙德里安便開始在作品中加入音樂性的節(jié)奏感，其作品開始漸漸以抽象的方式呈現(xiàn)，也慢慢加入了個人特色。晚期的蒙德里安的作品領(lǐng)域非常廣，所以他的作品對后世的建筑、設(shè)計行業(yè)都產(chǎn)生重要影響。

蒙德里安繪畫風(fēng)格的基本元素來自幾何圖形，他認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該脫離大自然，實現(xiàn)以抽象為主的藝術(shù)，他堅持人與神是統(tǒng)一的絕對化的思想，造成今日所熟悉的純粹抽象在早先時期他寫過風(fēng)景跟人物，后來他將風(fēng)景的形態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)榧兇獬橄?，透漏出一種均衡的美感。蒙德里安最初的繪畫是風(fēng)景圖，這個時候他的作品因為受到了印象、象征、和表現(xiàn)主義的影響，使這次作品沒有呈現(xiàn)出海牙畫派的感覺。在1930年他憑借著靜物獲得了藝術(shù)家的肯定，他的作品可以看出現(xiàn)代與古典的結(jié)合的優(yōu)秀特點，在同一輩的藝術(shù)家中創(chuàng)造了屬于自己的風(fēng)格，1911年蒙德里安認(rèn)識到了畢加索跟布拉克的立體派的作品，他受到了很大的感想，他前去巴黎去研究這種立體派的繪畫風(fēng)格，他不斷的區(qū)分析自己眼前所見到的畫面，而且加入了音樂性的成分在里面，使得作品更有節(jié)奏感，他成功的在立體派繪畫中取得了精華，并且融入到了自己的繪畫風(fēng)格中，以抽象的形式向大家呈現(xiàn)，脫離了立體派的感覺。1918年，他宣傳和平團結(jié)的誓言，并且把自己的藝術(shù)提升到生命的高度，他利用自己的繪畫風(fēng)格體現(xiàn)出和平的想法。經(jīng)歷過第二次世界大戰(zhàn)，蒙德里安的繪畫失去了快樂的顏色，有的只是黑色，充滿著憂郁的氣息，在生命的最后4年，沒有外界的干擾，蒙德里安的繪畫提高了，更加的明亮跟抽象，這個時期其創(chuàng)作也是達(dá)到了最高的境界。